最近ふと思ったJ-POPの音響事情

先日渋谷の街を歩いていたら、乃木坂46さんの新曲が流れてきました。

そこでふと思った事があって、自宅に帰って改めてヘッドホンで聞いてみました。

すると以下の事に気が付きました。

レコーディングされた曲はMIXという段階で音響設計が出来ます。

ステレオのように左右に振り分けるだけではなく、前後の距離も

付けられますし、

聞く人の目の前に　バンドがいるとして、180度のどの位置から

どの音が聞こえてくるのか？というのを結構しっかり設計することが

出来るんです。

で、昔の歌謡曲は当然ボーカルがドカンと前の真ん中にいて

文字通り「バックバンド」ですから楽器は後ろから聞こえてくるMIXだったわけです。

ところが乃木坂さんの曲は　ボーカルが聞く人からずいぶん離れた位置から

合唱曲みたいに聞こえるMIXにしてあることに気が付いたんです。

で、他に日向坂の「キュン」とか、櫻坂の新曲を聞いてみたら

櫻坂は最初だけメインボーカルの子の声が意図的に前に出してありますが

曲の途中からはずっと後ろから聞こえる感じ。日向坂は乃木坂と同じＭＩＸでした。

これはどうやら最近のJ-POPの流行りのようで、他にもAKBやらハロプロ

ジャニーズなども聞いてみたのですが、大体やっぱり結構ボーカルが奥から

フワっと、楽器と同じようなレベルで聞こえてくるのが多いんですよね。

ＡＫＢは、彼女たちのデビュー曲「会いたかった」はまだそういうトレンドじゃなかったのか？

結構声もバラバラな少女たちの声が真ん中に建てたボーカルマイクから聞こえてくる

感じなんですが、「恋するフォーチュンクッキー」の頃にはもう、例の奥から聞こえる

合唱ＭＩＸになっていました。

ハロープロジェクトも似たような感じなのですが、1999年の「ＬＯＶＥマシーン」は

ちゃんと前の真ん中から聞こえてくるんですよね…。

それから数年後の「恋愛レボリューション21」は今の合唱ＭＩＸっぽいので

2000年をまたぐあたりで、そういう流行りが少なくとも日本のレコード会社では

起こったんでしょうね。

ちなみに、じゃあＫ－ＰＯＰはどうか？とＢＴＳとかＴＷＩＣＥを聞いてみると

日本のアーチストのレベルじゃなく、ガツン！と目の前にあるボーカルマイクでシャウトしている

ぐらいしっかり聞こえるＭＩＸになっていました。

ついでにブルーノ・マーズも聞いてみたら、やっぱりそういう感じ…。

となると合唱曲っぽく、ボーカルと楽器を馴染ませるＭＩＸって

やはりＪ－ＰＯＰ独自の流行りっぽいですね？

確かにボーカルがガンと聞こえるのは21世紀的には野暮ったいのかもしれませんが

でも、そっちの方が人間味があっていいと思うんですけどねぇ・・・

＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞＞

合唱曲っぽいのは、もしかしたらグループアイドルだから仕方ないのかも？

と思って、他の曲も聞いてみたんですが

一番わかりやすいのは米津玄師さんの「ＬＥＭＯＮ」と星野源さんの「恋」とか

サカナクションの「新宝島」を

聞き比べてみるとボーカルが聞こえてくる位置の違いが分かると思います。

米津さんはかなり意図的にボーカルを前＆真ん中に出していて

星野さんは楽器と同じ位置にボーカルを置いて広がりを作っているのが分かるかと思います。

で、流行りは後者なんだろうなぁっていうことを言いたかったんです。